Une vision fascinante de la carrière de Bridget Riley, l'une des artistes vivantes les plus importantes, à travers ses archives personnelles de ses propres œuvres sur papier
Consacré exclusivement aux œuvres sur papier de l'artiste, Bridget Riley Drawings: From the Artist's Studio explore l'importance de ces œuvres non seulement en tant que moyen d'expérimentation visuelle, mais en tant qu'œuvres d'art à part entière. Tout au long de sa vie professionnelle, Riley a conservé des œuvres d'une importance particulière, créant des archives qui enregistrent sa recherche et son développement artistiques constants. Les études présentées dans le livre sont entièrement tirées de cette collection personnelle, avec la propre contribution de Riley. Ils témoignent de la progression de l'artiste depuis les premières œuvres figuratives, à travers la géométrie monochrome des années 1960, jusqu'à l'examen de la couleur qui a caractérisé la seconde moitié de sa longue carrière. Le choix du travail explore les thèmes qui ont absorbé Riley à différentes périodes et met en évidence des influences clés : l'importance du dessin de la vie pour elle et l'importance d'artistes tels que Seurat et Mondrian. Le livre illustre, au propre comme au figuré, l'histoire d'une carrière féconde et sans cesse expérimentale, sous-tendue par le dessin.
Jay Clarke est conservateur des estampes et dessins de la famille Rothman à l'Art Institute of Chicago. Rachel Federman est conservatrice associée des dessins modernes et contemporains à la Morgan Library and Museum de New York. Cynthia Burlingham est directrice adjointe des affaires de conservation au Hammer Museum de Los Angeles. Thomas Crow est professeur d'art moderne Rosalie Solow à l'Institut des beaux-arts de l'Université de New York.