Un aperçu historique de la pratique de gravure de Sol LeWitt
L'artiste conceptuel Sol LeWitt (1928–2007) est surtout connu pour ses dessins muraux programmatiques et ses structures modulaires, mais à côté de ces œuvres, il a généré plus de 350 projets d'impression, comprenant des milliers de lithographies, sérigraphies, gravures, aquatintes, gravures sur bois et linogravures. Ce volume généreusement illustré est le premier à jeter un regard complet sur la pratique de gravure importante encore sous-explorée de LeWitt. En rassemblant de nouvelles recherches archivistiques, des interviews et des analyses matérielles et visuelles soignées, David S. Areford situe avec brio les estampes de LeWitt dans le contexte plus large de son approche de la création artistique basée sur des séries, des systèmes et des règles. Les processus spécifiques de la presse écrite, affirme Areford, étaient parfaitement adaptés à la marque particulière d'art conceptuel de LeWitt, dans laquelle «l'idée devient la machine qui fait l'art».
Avec plus de 400 illustrations, dont beaucoup n'ont jamais été publiées, cette étude offre une image plus complète de l'œuvre de LeWitt - et de la place essentielle de l'estampe. Le résultat approfondira la compréhension non seulement de la variété de la production de LeWitt, mais de la généalogie de son langage formel géométrique et linéaire distinct.
David S. Areford est professeur agrégé et directeur du département d'art à l'Université du Massachusetts à Boston.